——|| 太康簡(jiǎn)介 ||——

太康（康永杰）滿族正黃旗。首師大書法碩士  現(xiàn)為：中國美術(shù)家協(xié)會(huì)紹興創(chuàng)作中心畫家，中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，英國藝術(shù)大家簽約畫家，中國殘聯(lián)書法家協(xié)會(huì)副主席  國家一級(jí)美術(shù)師 。先后畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院。中國美術(shù)學(xué)院。自2004年榮寶齋舉辦丁立人 朱新建 石開 太康四人作品展后，近年來數(shù)十次在全國舉辦個(gè)人金石書畫個(gè)展。               

 太康先生書畫印皆工，書法長于大篆魏碑。雄厚恣肆，力能扛鼎。篆刻單刀硬入，大開大合。擅畫花卉、人物，以金石書法入畫，如盤虬屈鐵，筆墨淋漓。

太康的人物畫藝術(shù)

朱萬章

在20世紀(jì)的中國畫體系中，人物畫一直秉承著“成教化，助人倫”的社會(huì)功能，成為服務(wù)于政治和社會(huì)生活的重要載體。但隨著政治元素的逐漸淡化，人物畫也和山水、花鳥一樣更多地回歸本體，成為藝術(shù)家們修身養(yǎng)性、釋放個(gè)性情感的藝術(shù)表現(xiàn)形式。很顯然，在太康的人物畫中，我們看到了這種藝術(shù)本體的返璞歸真。

太康是一個(gè)率性而直爽之人。畫如其人，在其人物畫中，我們可以深悟其個(gè)性所在。他的人物畫，沒有任何雕鑿之痕，完全是一種隨心所欲、不拘形跡的藝術(shù)狀態(tài)。他長于畫羅漢、鐘馗以及高士。人物形態(tài)變型夸張，不求法規(guī)而自成一格。雖然他也取法金農(nóng)、吳昌碩、王震、齊白石等，從前賢的筆法、造型、意境中博采眾長，但最后落在紙上的“我手寫我畫”卻是典型的自家風(fēng)貌。他的人物，線條隨意，揮灑自如，行云流水，無拘無束，在不似之似中自成天然逸趣。無論是端莊的高士、嬉戲的鐘馗、莊嚴(yán)的羅漢，還是解衣磅礴的高士，均不乏真我之趣。

有趣的是，太康的人物畫往往輔之以梅、蘭、竹、菊等四君子作為背景，將人物置于一種中國式傳統(tǒng)的文人氛圍中，體現(xiàn)出作者的意趣。正是因?yàn)檫@種獨(dú)出機(jī)杼的藝術(shù)技巧與雅俗共賞的格調(diào)，使其畫受到藏家的喜愛與追捧。

當(dāng)然，人物畫只是太康藝術(shù)成就的一部分。他還擅長花鳥畫和山水，而且兼擅治印。和其人物畫一樣，都是以極為寫意的筆觸營造出一種文人畫意境。這雖然已不是本文所探討的范疇，但據(jù)此可看出，正是因?yàn)槎喾矫娴乃囆g(shù)才能，太康的繪畫將會(huì)走得更高、更遠(yuǎn)。

 ——2014年4月于京華之景山東街

 （朱萬章，中國國家博物館研究館員，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員）

——|| 太康作品 ||——